近日拍攝的《哪吒2》視覺特效制作公司墨境天合成都數字圖像科技有限公司的工作區。

　　新華社記者 薛 晨攝

　　餃子導演（前排左三）和參與《哪吒2》制作的四川傳媒學院部分師生合影。從動畫特效、制片到配音，四川傳媒學院多位師生參與了該電影的制作（資料照片）。

　　新華社發

　　如何讓《哪吒2》的“高點”成為行業全面升級的“起點”，真正實現從“一枝獨秀”到“百花齊放”的跨越？

　　關鍵還在系統性改革，內容端、產業端、人才端等需要同時發力。瞄準長期目標，打破題材依賴、完善人才體系、優化資源分配，讓更多頭部電影引領市場、更多腰部電影滿足細化需求、更多腳部電影培育創新土壤，最終通過優質內容的故事和情感贏得觀眾，才能在全球競爭中站穩腳跟。

　　2月18日，《哪吒之魔童鬧海》（以下簡稱《哪吒2》）以超過123.19億的票房成績，登上全球動畫電影票房榜首。作為國產動畫的重要里程碑、中國電影的重大飛躍，《哪吒2》無愧于當下的歡呼與掌聲，但在歡欣鼓舞的同時，我們也需保持冷靜，不僅要看到《哪吒2》的一飛沖天，也要看到當前國產動畫和中國電影仍有進一步提升的空間。

　　從藝術創作看，《哪吒2》的成功再次證明了經典神話IP的強大號召力。近年來，《大魚海棠》《白蛇·緣起》《姜子牙》《新神榜：哪吒重生》《新神榜：楊戩》等動畫作品，紛紛從中國神話傳說中尋找靈感，在視覺和敘事方面均有創新。《哪吒2》以哪吒這個經典形象為切入口，在對中國傳統家庭關系進行表現的同時，融入當代年輕人追求獨立、反抗束縛的精神，賦予傳統故事以現代內核，堪稱中華優秀傳統文化“兩創”的成功典范。隨著這些作品獲得成功，后續的動畫生產創作很可能會引發一波仿效與復制。如何不盲目跟風，不陷入同質化競爭以及“量產平庸之作”的泥潭？如何在挖掘中國傳統文化IP的同時，將目光也投射到現實題材、科幻題材的開拓上，加強國產動畫對社會現實及時代價值的深度挖掘？這些問題都需要行業內沉下心來思考。

　　從人才培養看，《哪吒2》讓大家看到中國的動畫產業鏈已經足夠成熟，可以支持超高難度的動畫電影，130多家國內動畫公司參與制作，反映了中國動畫人才的快速成長。不過我們也應該看到，這130多家公司中，員工在20人以下的有近一半數量，動畫行業優質人才還是相對匱乏。事實上，動畫專業對綜合素質要求很高，需要掌握動畫生產領域的各個環節知識，不僅要會使用動畫軟件，還要懂策劃、懂編劇、懂表演、具備美學認知，這樣才能在競爭中先聲奪人。儲備和吸引更多優秀人才，中國動畫才能走得更遠。

　　從電影市場看，《哪吒2》憑借其高口碑、合家歡屬性和令人震撼的特效，成為春節檔至今觀眾的首選。不少影院抓住這個機會，采取高排片策略，努力實現收益最大化，這反映了市場需求，也體現了觀眾對國漫崛起的一腔赤誠。從短期來看，這樣的排片方式，可以帶來可觀的票房和爆米花、衍生品等收入增長，但從長期看，在爆款的基礎上鼓勵多樣性，更有利于電影市場的可持續發展。

　　從投資機制看，像《哪吒2》這樣的體量，動輒需要投資數億元，如果沒有相關機構和頭部企業的支持，很難實現。就像導演餃子曾提及自己早年“賣房拍片”的經歷，一些中小動畫公司的項目要獲得投資頗有難度。如今，不少動畫電影仍依賴政府補貼或眾籌，盡管國家出臺了動畫扶持政策，但市場機制仍未成熟。推動長效投資機制的形成，讓投資生態更趨平衡，避免資本傾向“押注爆款”而非培育創新，將有利于更多新項目的孵化和誕生。

　　不畏浮云遮望眼，自緣身在最高層。《哪吒2》固然給我們帶來許多驚喜，也為中國電影高質量發展注入強勁動能。如何讓《哪吒2》的“高點”成為行業全面升級的“起點”，真正實現從“一枝獨秀”到“百花齊放”的跨越？關鍵還在系統性改革，內容端、產業端、人才端等需要同時發力。瞄準長期目標，打破題材依賴、完善人才體系、優化資源分配，讓更多頭部電影引領市場、更多腰部電影滿足細化需求、更多腳部電影培育創新土壤，最終通過優質內容的故事和情感贏得觀眾，才能在全球競爭中站穩腳跟。