電視劇《北上》劇照 資料圖片

　　小說《北上》 資料圖片

　　話劇《北上》劇照 資料圖片

　　【文學與其他藝術樣式如何攜手】

　　由徐則臣長篇小說《北上》改編的同名電視劇在央視熱播，運河人家、青春拼搏與時代嬗變相互交織，受到普遍關注。此前，同名話劇、音樂劇也在杭州和北京上演，后續還將陸續在運河沿線城市巡演，話劇舞臺的立體視覺與音樂劇器樂、聲樂的聽覺呈現，對運河文化進行多層次表達。由小說《北上》延伸而來的電視劇、話劇和音樂劇作品，具象呈現穿越百年的運河故事，推出以來贏得不少喝彩，但也有不同的聲音，特別是影視改編中的共性問題再度引發討論。那么，不同藝術形式對小說的再編碼中，哪些問題得以凸顯出來？受眾與不同藝術類型之間是什么關系？哪些因素影響了相關改編？這些問題值得思考。當年，在論及歷史劇改編時，郭沫若提出“失事求似”的原則，主張文藝創作要拋棄對歷史史實的生硬記錄，提倡藝術化處理，從而更準確地把握歷史進程中蘊含的內在精神。小說《北上》系列文藝作品，“失事求似”之上內核猶在，也就是說，那條自古及今、由南而北的大運河一直都在，運河始終是各種藝術類型改編的聚焦點，流貫古今、融通中西的“運河詩學”或許得以漸漸浮現出來。

　　運河是詩意想象與現實生活交匯的連接點

　　所謂“運河詩學”，其實是“地理詩學”的細分范疇。簡而言之，“運河詩學”是指借由不同藝術類型對運河的審美表達，重構運河與人、運河與社會之間的文化關系。具體來說，文藝作品將運河作為空間地理意義上的表意指向，由實感經驗、人文歷史、地理自然等視角對運河進行有效的審美表達，意象運河與現實運河往返互動，不斷定型為共通的社會記憶和審美資源。

　　2014年，大運河被列入世界文化遺產名錄，可以說是“運河詩學”建構的一個重要節點�！侗鄙稀穭撟麽j釀也大致同期。2018年底，小說《北上》出版，“一條河流與一個民族的秘史”的封面推薦語，是“運河詩學”的精練表達。大量論文、訪談與文藝作品，對運河進行不同視角的關聯探討，觀念化、審美化的“運河詩學”漸趨成型。2024年，運河申遺成功10周年之際，話劇、音樂劇、電視劇等不同藝術形式，先后對小說《北上》進行基于各自媒介特質的編碼再造，不僅深化了“運河詩學”的多形式表達，也讓運河成為社會文化的公共審美空間，具象化、藝術化的“運河詩學”脈絡得以清晰呈現。

　　從自然地理視角來看，這條流淌2500年、縱貫3200公里、跨越35座城市、溝通五大水系的河流一直都在，為何申遺成功及小說《北上》出版后再度成為熱點呢？實際上，現代文學發端之初，江浙沿海諸多作家，經由運河奔走他鄉與異國，運河是他們與世界發生關系的重要起點。魯迅的《故鄉》《社戲》《風波》、葉圣陶的《多收了三五斗》、茅盾的《春蠶》等作品，都閃現著運河的身影。小說《北上》將運河推向前臺，以流動圖景深描運河與現代中國的深層關聯。歷史地理視野中，河流往往深切關聯著社會歷史變革，黃河如此，運河亦然。運河興廢跟漕糧、漕運乃至國家命運軌跡密切相關，隨著時間的變遷，逐漸沉淀為社會文化資源。運河申遺成功，全方位喚醒讀者的運河生活經驗與時代記憶。在這個意義上，小說《北上》恰逢其時，在社會與個體之間達成“文化公約”，進而激發話劇、音樂劇和電視劇的編碼再造。作家、導演、編劇，乃至演員、舞美師等，可以說都是“運河詩學”的認同者、創造者與傳播者。在熒屏影音、舞臺視覺與音樂聽覺的跨藝術編碼闡釋中，運河歷史記憶被重新打撈，運河不斷成為詩意想象與現實生活交匯的地理連接點。

　　改編需要突出藝術類型的本體性

　　小說《北上》系列文藝作品的推出，有利于這條人文之河、民族之河、生命之河綿延不絕地流淌在百姓心中。電視劇《北上》里，運河邊的花街院落始終是核心空間，跑船的謝老大、夏老二直面運河的時代變遷。暗線中，陳睿與老人周一仆深究運河歷史，而幾家先人百年前恰巧同船，則與中西匯通暗自咬合。謝望和、夏鳳華等四人沿運河北上闖蕩，最終回歸花街。運河始終是人物行動的背景所在，也是故事講述中不可或缺的一個“主角”。長魚面、評話、昆曲也都適時呈現，這些物質化、現實感的審美表現與青春故事交匯，既呼應小說《北上》的運河審美營造，不斷讓運河意象化、觀念化，也借由大眾化的電視藝術形式，有效傳播了運河的地理意義與文化價值。

　　話劇《北上》中，古今與中外故事縱橫交織，歷史與當下內在呼應，運河船行與歷史演進并列同構，晚清知識分子謝平遙、意大利人小波羅、船老大適時出場，與后人謝望和、孫宴臨在同一個舞臺上陸續登場。在貼合原作和藝術創造的基礎上，話劇借由蒙太奇化的時空并置，打破線性時間敘事，以意識流方式展開故事講述，古今交匯、中西融通中的“運河詩學”不斷強化。音樂劇《北上》則通過對原作故事的深化提純，凸顯音樂劇的本體性，強化聲音表達和聽覺體驗。劇中五人意外交集北上，運河沿岸的柳琴戲、魯南漁鼓、揚州小調和纖夫號子，匯集成聽覺化的運河旋律，快板、童謠、京韻、美聲、鼓點、獨白，激蕩出運河流水與時代變革的深層次聯系。

　　概而觀之，《北上》電視劇側重當下運河，音樂劇聚焦1901年時間線，話劇則以貼合原作的古今交織線展開，三種改編顯示出各自的藝術長處，但都在不同層面回應了小說《北上》所主導的“運河詩學”，也以視聽直觀方式強化運河文化的審美認知。無論是電視劇改編，還是尊重原著的話劇呈現，抑或音樂劇的提純改造，運河主題始終是這些文藝作品的重心。

　　影視改編本來就是再陌生化的二度創作，要求把語言文字轉換為可視可聽的熒屏形象。改編者基于自身藝術類型的本體性和主體需要，可以進行合理的移植、適當的取舍和創造性轉化。區別于語言藝術的運河想象，電視劇、話劇、音樂劇呈現的是物質可感的具象運河，使受眾體驗更為直觀。這些改編，都從各自藝術特質出發，有效傳達了“運河詩學”及相關主題，即便與原作有所偏離，也是一種必要性偏離，甚至是創造性偏離。

　　小說語言與電視劇、話劇、音樂劇的視聽語言各有各的特點。影視三維視聽帶有大眾藝術的商業屬性，戲劇以劇場立體實感呈現小眾面向，現代小說以文字思維呈現出文化屬性。小說改編為影視作品是一種媒介轉換，讓紙頁文字向張力更強的敘事藝術轉化。歷史地看，文學改編為影視作品，是文化傳播的必要路徑，被稱為“文學馱著電影走”的20世紀八九十年代即如此，《繁花》《人世間》的電視劇改編亦是如此。《北上》的電視劇改編，讓更多人在“視覺的騰飛”中認知、感受與體驗運河人文歷史，與運河之間建立起更深的情感聯系。電視劇播出以來，與運河相關的文化旅游和周邊產品尤為火熱，而此前小說《北上》盡管也有幾十萬冊的銷售量，但電視劇的播出讓更多的人領略到運河的魅力。與電視藝術有所不同，話劇、音樂劇相對小眾，不過也在視聽語言改編中，通過劇場的藝術呈現，擴展了運河文化的深度傳播。

　　共同彰顯運河的包容性和流動性

　　這條溝通長江、黃河等五大水系的運河，在流動中穿越古今、聯通南北。海上絲路與陸上絲路交會于運河，運河不斷與世界性的遠方遙相呼應，彰顯出面向世界的包容特質，既涵括了中西、古今、南北，也兼容了浪漫與現實。運河的這個特性在小說《北上》中被集中呈現和深入發掘。

　　小說《北上》系列文藝作品在跨藝術視域下，不斷張揚和彰顯運河文化的包容性。意大利人小波羅與知識分子謝平遙及船夫同舟北上，相互之間不斷磨合、碰撞，達成精神上的和解，一道奔向共同的目標。意大利人馬福德因運河結緣中國女子，兩人一起生活多年，對中國的情感深厚。小船沿運河穿行南北，各地風土人文悉數浮現。電視劇中的陳睿、小說中的謝望和，持續追溯運河歷史，既融通古今，又面向世界。而且，電視劇、話劇、音樂劇的創作手法也兼容了現實主義與浪漫主義創作手法，這些都是“運河詩學”兼容并包特性的切實呈現。包容之外，流動性可以說是“運河詩學”的另一個特征。小說與電視劇中，運河、船舶與人流頻繁來往，馬思意與謝望和走入婚姻殿堂，謝望和與夏鳳華一起北上打拼，都以各自方式投射出現代生活中人員不斷流動的基本狀態。

　　小說《北上》系列文藝作品，表明運河的價值已經不再體現在簡單的運輸功能，而是在歷史溯源與當下對話之中，成為時代變革與社會發展的一個審美象征。某種意義上，小波羅的運河認知與馬福德的身份轉換，不僅是現代中國變革的見證，還隱含著對世界不同文化包容的內在呼吁。現代以來，諸多有見識的中國人，兼容并包，敞開胸懷，放眼世界，不斷“到世界去”，這是《北上》系列文藝作品跨藝術審美建構的重心所在，也是世界發展進程的基本規律所在。小說《北上》系列文藝作品面向世界發出中國聲音，包容的運河一直都在奔流，無形與有形的運河始終指向遠方、聯通世界。

　　（作者：李徽昭，系揚州大學文學院教授）